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   Paris Koh Fine Arts (201 Bridge Plaza North, Suite 1, Fort Lee, NJ) proudly presents the “Echoes of Presence: Emerging Asian Artists in New York” series curated by Naus Art Collective. This series exhibition features emerging Asian visual artists based in New York. This Series is divided into four parts, each with the theme of memory, desire, traces, and absence, and will run from July 12 to August 31, 2024. The first exhibition, 'Memory: Steffie Chau, Ji-Eun Cheon, Min-Ji Seo' will run from July 12th-21st with an opening reception on Friday, July 12th from 6-8 PM.

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   ‘Memory: Steffie Chau, Ji-eun Cheon, Min-ji Seo’ presents works that revolve around personal narrative and ideas using a variety of media, including drawing, mixed media, painting, and sculpture.

Memory, a repository of personal and collective experiences, is often reconstructed and reimagined through the lens of the present. The artworks in this section explore the complexities of memory and examine how memories are preserved, changed, and transmitted from the artist to the viewer. These artists evoke nostalgia and encourage the viewer to recall their own story based on the artwork.

 

   Steffie Chau is a multidisciplinary artist who dives into the subtle layers of memory and projection. She invites viewers to explore buried meanings in her work, reflecting the interplay between personal history and the impact of cultural identity on one’s life. Through the connections between her works, she explores the temporality of fragmented stories, reconstructs the past, and reveals layers of memory. Across various media, where seemingly ordinary objects and figures are interconnected, the artist reimagines the concept of “home,” which can be reinvented multiple times.

 

   Ji-Eun Cheon is an interdisciplinary artist who delves into the paradoxical relationship between consciousness and unconsciousness. She uses intricate structures and patterns, incorporating drawings, paintings, and sculptures to express her experiences visually. She coined the term “Tacit Noise” to describe her work and investigates the connections between mythology, religion, scientific theory, jewels, religious relics, and buildings accumulated over time. She communicates complex visual languages and ideas through a narrative she named “Uncanished Workld”, a blend of “Uncanny world” and “Unfinished work,” allowing viewers to delve into the complex and paradoxical nature of “Tacit Noise.”

 

   Min-Ji Seo presents a series of figurative paintings influenced by the concept of “flow state,” which refers to deep concentration and immersion in an activity. By closely observing everyday routines, she captures the moments of interaction between humans and space in repetitive situations, simplifying and brightening them in her artworks. Her art emphasizes outlines with lines and features repeating patterns and vibrant patchwork-like surfaces, delivering visual pleasure to the viewer through various sparkling lines, colors, and components.

 

   This show, “Echoes of Presence: Emerging Asian Artists in New York,” aimed to create a platform for diverse voices and experiences that go beyond traditional artistic expression and stereotypical ideas of Asian artists. Our exhibition deeply dives into the themes of “Memory and Desire, Traces and Absence,” fostering various conversations and promoting a deeper understanding of identity and belonging. Each artwork serves as a powerful reminder of the creativity of emerging Asian artists, enriching New York’s cultural landscape. We invite you to join us on a journey of discovery, to listen to the resonance of existence in each work, and to take part in the story of our shared humanity.

 

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“Echoes of Presence: Emerging Asian Artists in New York.” Series

MEMORY: Ji-Eun Cheon, Steffie Chau, Min-ji Seo

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Naus Art Collective 기획 

2024년 7월 12일 - 21일 

오프닝 립셉션: 7월 12일 금요일 저녁 6-8시

Paris Koh Fine Arts: 201 Bridge Plaza North, Suite 1, Fort Lee, NJ

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   “Echoes of Presence: Emerging Asian Artists in New York”은 뉴욕에 기반들 둔 신진 아시안 아티스트들을 조명하는 4개의 전시시리즈로 각각 기억, 욕망, 흔적, 부재라는 주제로 구성되어 있으며, 첫 번째 전시는 ‘Memory’라는 주제를 혼합 매체, 페인팅, 조각을 통해3인의 작가들이 그들 개개인의 이야기와 아이디어를 풀어나가는 Personal Narrative형식의 작품을 전시한다.

 

   기억은 개인적이고 집단적인 경험의 저장소로서 현재의 시점에서 재구성되고 재상상 되곤 한다. 이 섹션의 작품들을 기억의 복잡성을 탐구하고, 기억이 어떻게 보존되고, 변화되며, 작가를 통해 관람자에게 전달 되는지를 탐구한다. 이 작품들은 관람자의향수를 불러일으키며 관객이 작품을 통해 자신의 이야기를 떠올릴 수 있도록 유도 한다

 

   Steffie Chau 작가는 기억과 투영의 미묘한 층을 탐구하며, 개인의 역사와 문화적 정체성이 삶에 미치는 영향 간의 상호 작용을 반영하는, 작품 속 숨겨진 의미를 관람자가 탐색하도록 유도한다. 그녀는 작품간의 관계를 통해 파편화된 이야기의 시간성을 탐색하고 과거를 복원하며 기억의 층위를 드러낸다. 다소 평범해 보일 수 있는 사물과 인물이 상호 연결된 여러 매체의 작품을 통해, 작가는 여러 번 재창조될 수 있는 “집"이라는 개념을 새롭게 제시한다.

 

 천지은 작가는 의식과 무의식 사이의 역설적인 경험을 탐구하는 학제간 예술가다. 그녀는 “Tacit Noise (묵시적 소음)”이란 자신의 세계를 시각적으로 표현하기 위해 드로잉, 회화, 판화, 조각을 통합하여 복잡한 패턴과 구조를 만든다. 신화와 종교, 과학 이론을 참조하는 개념과 시간이 지남에 따라 축적된 보석, 종교 유물, 건축물 등의 사소한 관계성을 탐구하는 작가는, 이를 바탕으로 “Uncanny World (기묘한 세계)” 와 “Unfinished Work(미완성 작업)”의 합성어로서 “Uncanished Workld”라는 이야기를 복잡한 시각적 언어와 개념으로 표현해 전달한다. 작품 속 각 요소는 그 흐름을 나타내는 역할을 하며 관객은 작품을 통해 그녀가 제시한 개념인 “Tacit Noise”의 복잡성을 탐색할 수 있다. 

 

   서민지 작가는 활동에 대한 깊은 집중과 몰입을 의미하는 심리학 용어인 “Flow State”라는 개념에 영향을 받은 구상화 시리즈를 선보인다. 그녀는 면밀하게 관찰한 반복되는 일상의 상황 속에서 인간과 공간이 상호작용하는 순간을 포착하여 단순화하고 반짝이는 선으로 대상을 강조한다. 그녀의 예술은 반복되는 패턴과 생동감 있는 패치워크 같은 표면을 특징으로 하며, 다양하고 톡톡 튀는 색감과 구성 요소를 통해 관람자에게 시각적 즐거움을 적극적으로 전달한다. 

 

   이 전시는 전통적인 아시안 작가들의 표현 매체와 정형화된 생각을 뛰어넘어, 다양한 목소리와 경험을 위한 플랫폼을 제공하고자 하는 의도를 담고 있다. 네 시리즈를 통해 기억과 욕망, 흔적과 부재를 탐구 하면서 우리의 전시는 다양한 대화의 공간을 만들고 정체성과 소속감에 대한 더 깊은 이해를 촉진 하고자 한다.

각 작품들은 관람자에게 뉴욕의 문화적 풍경을 풍요롭게 만드는 신흥 아시아 예술가의 창의성을 더욱 강력하게 일깨워준다. 우리는 여러분이 발견의 여정을 시작하고, 각 작품에 담긴 존재의 울림에 귀를 기울이고, 우리가 공유하는 인간성의 이야기에 참여할 수 있도록 이 전시에 마음을 담아 초대한다. 

 

 

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For More Information:

Naus Art Collective  https://www.instagram.com/nausartcollective

Paris Koh Fine Arts, 201 Bridge Plaza North, Fort Lee, NJ 07024

Pariskohfinearts.com   201 724 7077   pariskohfinearts@gmail.com

Gallery Hours: Wed - Sat 11-6,   Sun – Tue by appointment only

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