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Paris Koh Fine Arts (201 Bridge Plaza North, Suite 1, Fort Lee, NJ) is pleased to present

Inscriptions of the Body: Identity, Territory, and Transformation, a solo exhibition of Taiwanese-born, New York–based artist Gao Yuan. The exhibition will run from September 2 to 30, 2025, with an Opening Reception on Friday, September 5, from 6 to 8 pm.

 

In this exhibition, Gao Yuan presents a compelling body of work that traverses photography, photo-sculpture, and video to probe the ways in which identity is constructed, contested, and transformed. Her practice stems from a deep investigation into how the human body—particularly the female body—becomes a site where personal narratives intersect with political, cultural, and historical forces. Through a combination of intimate imagery and experimental media, Gao reclaims the body as a dynamic surface inscribed with memory, vulnerability, and resilience.

 

At the heart of Gao’s artistic inquiry lies a question: How do bodies carry the weight of borders—geographic, cultural, and psychological—and how can they transcend them? Her new series of works situates this question within the context of her own diasporic experience, addressing issues of displacement, belonging, and the negotiation of selfhood in a globalized yet fragmented world. By merging personal history with broader socio-political narratives, Gao reveals how the body becomes both a vessel of trauma and a site of transformation.

 

The exhibition features several new pieces that exemplify her cross-disciplinary approach. In her photo-sculptures, photographic images of skin, scars, and textures are printed, cut, and layered over sculptural frameworks that echo architectural fragments. These objects suggest a fusion of organic and constructed forms, evoking the interplay between interior and exterior, vulnerability and protection. Gao’s video works further expand on these themes, incorporating slow, meditative sequences that weave together the voices and gestures of women across different cultural backgrounds. The result is an immersive environment where viewers are invited to reflect on their own embodied experiences of identity and change.

 

Gao’s work has long been rooted in the belief that the body itself is a living archive—one that holds traces of history, conflict, and desire. In Inscriptions of the Body, she proposes that the body is not only marked by external forces but also capable of rewriting its own narrative. Through this lens, the exhibition becomes an exploration of transformation: the body as territory, as text, as a site of resistance and renewal.

 

Gao Yuan (b. Tainan, Taiwan) is a multidisciplinary artist whose work spans photography, sculpture, and video. Having earned her BFA from Tainan University of Technology, MFA from Nihon Academy of Fine Art in Tokyo, and completed further work in the New York Film Academy, she has exhibited widely in Asia, Europe, and the United States. Her work has been featured in institutions such as the Taiwan National Museum of Modern Art, Museum of Marino Marini in Italy,  Gao’s practice investigates the politics of the body in relation to migration, memory, and identity. By integrating personal narrative with collective history, she creates works that challenge binary distinctions between self and other, inside and outside, home and exile.

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파리스 코 파인 아트(Paris Koh Fine Arts, 201 Bridge Plaza North, Suite 1, Fort Lee, NJ)는 대만 출신으로 뉴욕에서 활동하는 예술가 가오 위안(Gao Yuan)의 개인전 신체의 각인: 정체성, 영토, 그리고 변형(Inscriptions of the Body: Identity, Territory, and Transformation)을 개최합니다.

본 전시는 2025년 9월 2일부터 30일까지 열리며, 오프닝 리셉션은 9월 5일 금요일 오후 6시부터 8시까지 진행됩니다.

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이번 전시에서 가오 위안은 사진, 사진-조각(photo-sculpture), 비디오를 넘나드는 강렬한 작업들을 선보이며 정체성이 구성되고, 도전받으며, 변화하는 방식을 탐구합니다. 그녀의 작업은 특히 여성의 몸이 개인적 서사와 정치적, 문화적, 역사적 힘이 교차하는 장소가 되는 과정을 깊이 있게 조사하는 데서 출발합니다. 친밀한 이미저리와 실험적 매체의 결합을 통해 가오는 신체를 기억, 취약성, 그리고 회복력이 새겨진 역동적인 표면으로 재정의합니다.

 

가오의 예술적 탐구의 중심에는 다음과 같은 질문이 자리합니다. “몸은 어떻게 지리적, 문화적, 심리적 경계의 무게를 지니며, 어떻게 그것들을 초월할 수 있는가?” 그녀의 신작 시리즈는 이러한 질문을 자신의 디아스포라적 경험의 맥락 속에서 제시하며, 이주, 소속감, 그리고 파편화된 세계 속에서 자아를 협상하는 문제를 다룹니다. 개인의 역사와 더 넓은 사회·정치적 서사를 결합함으로써, 가오는 신체가 트라우마의 그릇이자 변형의 장소가 될 수 있음을 드러냅니다.

 

이번 전시에는 그녀의 다학제적 접근 방식을 잘 보여주는 새로운 작품들이 포함되어 있습니다. ‘사진-조각(photo-sculpture)’에서는 피부, 흉터, 질감의 사진 이미지가 인쇄되고, 잘리고, 건축적 파편을 닮은 조형적 구조 위에 층층이 쌓입니다. 이 오브제들은 유기적인 것과 인공적인 것의 융합을 암시하며, 내부와 외부, 취약성과 보호 사이의 긴밀한 상호작용을 불러일으킵니다. 또한 비디오 작업은 이러한 주제를 확장하여 다양한 문화적 배경을 가진 여성들의 목소리와 제스처를 엮어낸 느리고 명상적인 시퀀스를 담고 있습니다. 관람객은 몰입적인 환경 속에서 자신의 신체적 경험과 정체성의 변화를 성찰하게 됩니다.

 

가오의 작업은 신체 자체가 살아있는 아카이브 - 역사, 갈등, 욕망의 흔적을 간직한 존재라는 믿음에 뿌리를 두고 있습니다. 이번 전시 신체의 각인에서 그녀는 신체가 외부의 힘에 의해 각인될 뿐 아니라, 스스로 자신의 서사를 다시 쓸 수 있는 가능성을 제시합니다. 이를 통해 전시는 변형의 탐구가 됩니다. 신체는 영토이자, 텍스트이자, 저항과 갱신의 장소로서 새로운 의미를 획득합니다.

 

가오 위안(Gao Yuan, 대만 출생)은 사진, 조각, 비디오를 아우르는 다학제적 예술가입니다. 뉴욕 시각예술대학(School of Visual Arts)에서 MFA를 취득한 후, 아시아, 유럽, 미국에서 폭넓게 전시해왔습니다. 그녀의 작품은 타이베이 미술관(Taipei Fine Arts Museum), 쿤스트할레 베를린(Kunsthalle Berlin), 뉴욕의 여러 독립 미술 공간 등에서 소개되었습니다. 가오의 작업은 이주, 기억, 정체성과 관련된 신체의 정치성을 탐구하며, 개인의 서사와 집단의 역사를 결합하여 자아와 타자, 내부와 외부, 고향과 망명이라는 이분법적 구분을 흔드는 작품을 창조합니다.

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巴黎高當代藝術空間  Paris Koh Fine Arts, 201 Bridge Plaza North, Suite 1, Fort Lee, NJ, 榮幸呈現《身體的銘刻：身份、領域與轉化》（Inscriptions of the Body: Identity, Territory, and Transformation）高媛出生於台灣、現居紐約與台南之間的藝術家高媛的個展。展覽時間為 2025年 9月2日至 9月30日，開幕酒會將於9月5日（星期五）下午6時至8時舉行。

 

 

在本次展覽中，高媛展出了一系列跨越攝影與攝影雕塑（photo-sculpture） 與影像裝置的強烈作品， 探索身份如何被建構、挑戰及轉化。她的創作源自對人體——特別是女性身體——的深入研究， 揭示其如何成為個人敘事與政治、文化、歷史力量交織的場域。透過親密影像與實驗性媒介的結合，高媛將身體重新定義為一個銘刻著記憶、脆弱與韌性的動態表面。

 

 

高媛藝術探索的核心問題是：「身體如何承載地理、文化及心理邊界的重量？又如何超越這些邊界？」 她的新作系列將這一問題置於自身離散經驗的脈絡之中，探討流離、歸屬及在全球化且碎片化世界中自我協商的議題。通過融合個人歷史與更廣泛的社會政治敘事，高媛揭示身體既是創傷的容器，也是轉化的場所。

 

 

展覽呈現了多件展現其跨領域方式的新作品。在攝影雕塑中， 皮膚、 疤痕與質感的照片被印刷、 裁切， 並層疊於類似建築碎片的雕塑結構之上。這些作品暗示有機與人工形式的融合，喚起內外、脆弱與保護之間的緊密互動。她的影像作品則進一步延伸這些主題，融入緩慢且冥想的片段，編織出來自不同文化背景女性的聲音與姿態。觀者將置身於沉浸式環境之中，反思自身對身份與變化的身體經驗。

 

 

高媛的作品始終植根於這樣的信念：身體本身是一座活的檔案——承載著歷史、 衝突與欲望的痕跡。在 《身體的銘刻》中，她提出身體不僅受外部力量銘刻，亦具備改寫自身敘事的可能性。藉此展覽，轉化成為探討的核心：身體作為疆域、作為文本、作為抵抗與更新的場所。

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